Casa America Catalunya

Nascut un 8 agost del 1928 a les 8 del matí en una família que arribà a tenir 8 fills, Simón Díaz va créixer al poble ramader de Barbacoas, a l'extrem sud del petit estat d'Aragua, el qual confina amb la meitat de l'Estat de Guárico (la forma del qual s'assembla a la d'un cor en el centre de Veneçuela).

Des d’edat molt primerenca, es va donar a conèixer per la seva incomparable do per improvisar cobles d'artistes locals, i les dificultats de la vida no van ser cap impediment: «Als 12 anys va morir el meu pare i em va tocar a ser l'home de la família» , va relatar Simón Díaz en una entrevista a la premsa.

Des del famós "Caballo Viejo" fins a "Sabana", "La luna de Margarita", "El loco Juan Carabina", passant per “Mi querencia”, “Becerro”, “La pena del becerrero”, “Aquel”, “Flor de mayo”, les seves innombrables tonades i passatges van encantar, amb les seves notes, no només les càlides nits de les planícies veneçolanes (les quals comparteixen amb les de Colòmbia una mateixa cultura musical molt lligada a les feines del camp, acompanyant-se en ambdós casos de l'arpa , les maraques i el “cuatro”) sinó a gran part del món.

Algunes de les seves cançons recullen la tradició musical de les planícies per acompanyar la tasca de la munyida de les vaques en les fredes matinades , com “Corral de ordeño” o la bella “Tonada del tormento” que inclou el so del munyir, entre altres tonades (Nota 1) com " Cantos del ordeño"(disponible aquí).

La infància de Simón Díaz, envoltada pel camp, les vaques i les seves històries, explicada per ell mateix, es pot escoltar aquí en el marc de l'homenatge que se li va fer en complir 70 anys de vida i 50 de trajectòria artística : s'inicia amb "Así comenzó mi vida, ordeñando amor, ordeñando leche, ordeñando canciones".

Si bé algunes peces de la música llanera van aconseguir en algun moment de la història expandir-se més enllà de Veneçuela i de l’Amèrica Llatina ( Nota 2 ) , Simón Díaz projecta l'esperit llanero . Pedro Almodóvar en diverses de les seves pel·lícules, el mateix Julio Iglesias, així com Plácido Domingo Mercedes Sosa, Caetano Veloso, Celia Cruz o Joan Manuel Serrat, per citar-ne els més famosos, van percebre la força del seu missatge i van permetre, cadascun a la seva manera, donar a conèixer les cobles i notes del "Tío Simón" i de la música llanera cap a altres latituds .

A més de joropos, tonades i passatges, Simón Díazes van endinsar també en altres gèneres com la salsa, el son, el bolero i el tango. Enamorat del seu país i del seu poble, de la senzillesa de la vida del camp i dels tresors de la natura, de la saviesa pagesa, les seves cançons i els seus versos constitueixen un prodigiós cant d'amor a la vida.

El seu geni desbordant com a poeta i com a compositor musical, amb una permanent preocupació per rescatar les tradicions i la cultura llanera, va quedar plasmat en més de 70 produccions discogràfiques. Entre molts dels records, el públic del teatre de Caracas Teresa Carreño al juliol del 1998, prestant-se a un exercici de "boca chiusa", i entonant a tot pulmó amb Simón Díaz el famós "Caballo viejo", graderia contra llotja, llotja contra graderia , dones contra homes i a l’inrevés, enmig d'aplaudiments, llàgrimes i rialles, romandrà com un dels moments màgics de la seva trajectòria artística (disponible aquí).

Una veritable llegenda viva davant del seu públic. "Parlar de Simón Díaz és parlar de la icona de la venezolaneidad, és parlar també d'un dels compositors populars més valuosos de l’Amèrica Llatina" diu la portada d'un dels seus discos (La Historia- Simón Díaz. 50 años de éxitos y vida artística, Latin World, 2003).

El prodigi de la seva creativitat musical, la seva extraordinària calidesa humana i el seu incomparable do de gent fan que tothom, veneçolans i no veneçolans , llatinoamericans i no llatinoamericans, estimés entranyablement aquest oncle tan proper i llunyà alhora, trobant-hi sempre en la profunda senzillesa de les seves estrofes un consol, un consell i una esperança per al nostre dia dia.

Per al poeta i cantant català Joan Manuel Serrat, "molt pocs saben que ha fet música comuna a tots. La seva senzillesa, profundament provinciana, és el que l'ha fet tan internacional" Nota 3). El fet que la seva desaparició coincideixi amb les hores més tèrboles que viu Veneçuela fa que ens sentim ara una mica més orfes, enmig del convuls drama que assota a hores d'ara a la bella terra del “Tío Simón".

----------------------------

Nota 1: Llegim a El Universal de Caracas del 19 de febrer del 2014 sobre Simón Díaz (veure article) que el cantautor va declarar en una entrevista que: "A mitjans de la dècada dels anys 50, jo m'assabento que la tonada estava perillosament condemnada a desaparèixer ja que en aquesta època Veneçuela consumia el doble de llet que produïa. Aleshores, per cobrir el dèficit la idea era mecanitzar les finques, el que provocaria la desaparició de la seva matèria primera, aquest homenet que cada matinada li cantava les seves alegries i tristeses a la vaca, la seva fidel confident, ", va dir.

"Per això em vaig dedicar a buscar-la i compondre-la, per ajudar a definir i deixar-li a Veneçuela un aire musical", ha afegit. "Avui dia podem assegurar que en el repertori dels millors cantants (folklòrics) hi haurà la tonada llanera , un gènere musical netament veneçolà".

Nota 2: a més del veritable "himne nacional" que constitueix la cançó "Alma llanera" mundialment coneguda, tenim, per exemple, el joropo "Sis per dret" d'Antonio Lauro (1917-1966) per a guitarra clàssica executat pel guitarrista Narciso Yepes (veure execució del guitarrista Flavio Sala disponible aquí)o la cançó "Ansiedad" que
fou internacionalitzada per molts cantants de parla hispana, i fins i tot per Nat King Cole (disponible aquí).

Nota 3: Joan Manuel Serrat, citat en l'article del Universal del 2014.02.19 abans esmentat, disponible aquí.